Edurne Herrán

Futuro Perfecto


© Edurne Herrán, 2014 - 2017



(EN) I understand the idea of identity as a process in constant development. We are the sum of our former selves, and with every decision we make or act we perform, we are continually transforming. Other around us are also part of this personal process, and, as time goes by, help us mold ourselves. I began to wonder about the plasticity of the future; as we change and adapt and shape our outward appearance, our future is also (de)formed. Every act we do has consequences, and every decision we take opens a new door.

In this work, as in much of my earlier practice, the idea of time passing by and autobiography are present. I raise a series of actions, almost like a game; something I call 'sociological experiment on a small scale.'. My project about the future has different presents: I analyze, imagine and transform that devenir. It is not a question of exploring the self-portrait, but rather of  using my image in order to become myself a medium with multiple intentionalities. I question personal and universal themes: from prejudice to fear and insecurity of an uncertain employment future, to worries that resonate deep in our psyche, to the malleability of the future and our personal image, to the need for approval in the eyes of others...

Edurne Herrán


One of the driving forces of this project were the reactions of people to the artist’s personal appearance. Based on dissociative identity disorder– or multiple personality disorder –, in this happening, Edurne Herrán creates several identities parallel to her own and puts them into practice in real life, transforming her appearance and her personality before society. Thus, depending on the day, she plays with different codes and introduces herself as Edurne, Miren, Edelweiss, Inge-Liva, Alicia, Ludovika, Cayetana, Nieves, Elvira, Rosi or even Andoni: characters with radically different hairstyles, clothing and attitudes that lead to different responses in others. Each one of these fictional personalities are actually extensions of facets contained in Edurne Herrán and emphasised for the creation of versions of her self. The author wonders about the malleability of the future: the circumstantial facts that condition it, but also the conscious decisions that play a crucial role in its shaping.

During the last two years, the artist records her life by means of several processes that she calls experiments: since October 2014, she goes with her variety of personalities to have her future read (by means of tarot, palmistry and clairvoyance) to show that the reading is different depending on her appearance, despite being the same person; she sends CVs as two of her characters (Miren and Edurne, twin sisters) to the same job offer in order to assess who has the greater chance of getting the job.

The authenticity of this existential project is questionable if understood as an exercise of veracity in the information provided; however, this work could be considered as the most authentic carried out by the artist up until now if we focus on its essence. Philosopher Charles S. Peirce said that the identity of a man consists of the coherence between what he is and what he thinks. We normally think many more things than what we express to the outside world because we try to reinforce the image that we have created of ourselves. However, is it not true that we would sometimes like to behave, dress or express ourselves differently? It would be ideal to give free rein to each one of our thoughts and to turn them into a new personality depending on the day, though it is probable that the attempt would lead to total chaos. The artist has jumped into the deep end experimenting with this in order to explore the construction of the individual and to prove the influence of others' perspectives on our self-awareness. The consequences of developing such a many-sidedness could border on madness, but might it not bring us closer to true coherence? Ask Edurne.


Nerea Ubieto



(ES) Entiendo la idea de identidad como un proceso de elaboración constante. Somos la suma de nuestros yoes anteriores, y con cada decisión que tomamos o acto que realizamos, continuamente estamos transformándonos. Los demás también forman parte de este proceso personal, y ayudan a que nos maleemos a medida que transcurre el tiempo y las experiencias vividas (o deseadas). Comencé a preguntarme acerca de la plasticidad del futuro; al igual que modificamos y moldeamos nuestro aspecto exterior, nuestro futuro también se (de)forma. Cada acto que realizamos tiene sus consecuencias, y cada decisión que tomamos nos abre una nueva puerta.

En este trabajo, como en gran parte de mi obra anterior, el transcurso del tiempo y la autobiografía están presentes. Planteo una serie de acciones, casi a modo de juego; algo que denomino ‘experimento sociológico a pequeña escala.’ Me proyecto hacia el futuro desde distintos presentes; analizo, imagino y transformo ese tiempo que está por llegar. No se trata de una cuestión de exploración del autorretrato, sino que utilizo mi imagen y referente para convertirme en un medio que  busca varios fines. Cuestiono temas personales y universales: cómo nos prejuzgan y prejuzgamos, el miedo y la inseguridad ante un futuro laboral incierto, las preocupaciones que retumban en nuestra psique, la maleabilidad del futuro y de nuestra imagen personal, la necesidad de aprobación ante los demás…

Edurne Herrán


Uno de los motores de arranque de este proyecto fueron las reacciones de la gente ante la apariencia personal de la artista. Partiendo del trastorno de identidad disociativo – o trastorno de personalidad múltiple –, en este happening, Edurne Herrán confecciona varias identidades paralelas a la suya propia y las pone en práctica de manera real transformando su estética y su carácter de cara a la sociedad. Así, dependiendo del día, juega con diversos códigos y se presenta como Edurne, Miren, Edelweiss, Inge-Liva, Alicia, Ludovika, Cayetana, Nieves, Elvira, Rosi o incluso Andoni: personajes con peinados, indumentaria y actitudes radicalmente diferentes que desencadenan respuestas diversas en los demás. Cada una de estas personalidades ficticias son en realidad prolongaciones de facetas contenidas en Edurne Herrán y acentuadas para la creación de versiones de su yo. La autora se pregunta por la maleabilidad del futuro: los hechos circunstanciales que lo condicionan, pero también, las decisiones conscientes que juegan un papel crucial en su determinación.

Durante los dos últimos años, la artista registra su vida mediante varios procesos a los que llama experimentos: desde octubre del 2014, acude con sus personalidades variopintas a que le lean el futuro (por medio del tarot, quiromancia y videncia) para demostrar que la lectura es diferente según su aspecto a pesar de ser la misma persona; envía currículos como dos de sus personajes (Miren y Edurne, hermanas gemelas) a la misma oferta de trabajo con el fin de valorar quién tiene más posibilidades laborales.

La autenticidad de este proyecto existencial es cuestionable si se entiende como un ejercicio de veracidad en las informaciones proporcionadas, sin embargo, esta obra podría considerase como la más auténtica que ha realizado la artista hasta el momento si atendemos a la esencia que se desprende de ella. Decía el filósofo Charles S.Peirce que la identidad de un hombre consiste en la coherencia entre lo que es y lo que piensa. Normalmente pensamos muchas más cosas de las que expresamos de cara al exterior porque intentamos reforzar la imagen que hemos creado de nosotros mismos. Sin embargo, ¿no es cierto que a veces nos gustaría comportarnos, vestirnos o manifestarnos de una manera distinta? Sería ideal poder dar rienda suelta a cada uno de nuestros pensamientos y convertirlos en una personalidad nueva según el día, pero es probable que el intento desembocara en un caos total. La artista se ha lanzado a la piscina experimentando semejante cometido para ahondar en la construcción del individuo y demostrar la influencia de la mirada del otro en el autorretrato. Las consecuencias de desarrollar tal polifacetismo podrían rozar la locura, pero ¿acaso no nos aproximarían a la verdadera coherencia? Pregúnteselo a Edurne.


Nerea Ubieto


Beca de producción en Artes Visuales // Visual Arts Production Grant
 C.C. Montehermoso

Inauguración: 10-2-2017  // Opening: 2-10-2017